E Bass solo

Einfache und rasche Möglichkeiten für eigene Solo-Bass-Versionen

"Nach der verbindlichen Korrektion, dass dies keine Guitarre, sondern ein Bass ist, stellt sich meist die Frage: "Gibt es einen gewissen Abstand? Der Bass ist allerdings tatsächlich ein Klassiker, daher fehlt es oft an elementaren Teilen der Noten, wie Melodien, Akkorden etc. Da gibt es keine weitere Differenzierung!), kannst du nicht mal was auf unserer Party mitspielen?

"Für alle drei Szenarios oder einfach nur zum eigenen Vergnügen wäre es nett, Lieder vollständig auf dem Bass abspielen zu können, mit Harmonielehre und/oder Bassline und gleichzeitig mit Melodien. Dazu muss man den Titel für die Soloinstrumentierung mit dem Bass neu arrangieren - sozusagen abspielen!

Doch keine Angst: Solo-Arrangements für Bass sind auch in einer sehr einfachen Art und Weise möglich, ohne dass Ihnen oder dem Hörer etwas entgeht. Übrigens: Die Untersuchung der Melodien und Akkorde erweitern Ihr Musikspektrum enorm! Die erste und zugleich schwierigste Etappe ist die Wahl eines passenden Stücks.

Umso besser der Gesang, umso einfacher ist es, ihn zu bearbeiten. "Besser ist hier nicht als Bewertung gedacht, sondern wie leicht oder schwierig es ist, den Namen auf dem Bass wiederzugeben. Wenn das Lied zum Beispiel eine griffige Musik beinahe von selbst durchzieht, hat man "fast nichts mehr zu tun", da das Lied bereits eine große Ausstrahlung hat.

Ausschlaggebend dafür ist in erster Linie, daß die Melodik und der Keynote eine musikinteressante Verbindung zueinander haben, die aus einer Veränderung des Spannungsaufbaus und der Spannungsauflösung resultiert. Würde die melodische Untermalung immer mit dem Grundklang des Akkords übereinstimmen, würde sie recht öde klingen, jedenfalls in einem Solo-Arrangement. Wenn Sie in Szenario 1 auf einen engen Kampf mit einem potenziellen neuen Freund hoffen, wird dieser Titel Ihre Erfolgschancen erhöhen!

Durch seine Melodik und Harmonik ist der Name für ein Bass-Solo-Arrangement prädestiniert. Bei der erfolgreichen Einführung des Instruments spielt sie keine große Rolle. 2. Doch lassen Sie uns zuerst einen Blick auf das sehr simple System werfen, bevor wir ins kleinste Detail gehen: Stufe 1 zu einem erfolgreichen eigenen Werk ist es, die Melodien und Saiten des Werkes zu erlernen.

Am besten lässt sich dies durch "Zuhören", d.h. Hören nach Gehör, erlernen. Wenn es Ihnen immer noch schwierig ist, Melodien und Harmonien einfach an der Hintergrundmusik zu erkennen, wird ein Liederbuch oder die verschiedenen Internetquellen das Gleiche tun. Der zweite Arbeitsschritt ist, die Bassmelodie zu erlernen, denn sie ist das Hauptmerkmal des Werkes.

Sie sehen hier die Musik isoliert: Step 3: Wo es mir technisch möglich ist (und nur dort!), setze ich nun den Grundakkord ein - und nichts weiter! Es sollte immer ein grösserer Unterschied zwischen den Melodien und den Grundtönen sein. Das ist sehr vorteilhaft für einen durchsichtigen Sound ohne Mulm (eine permanente Gefährdung mit mehreren simultan klingenden Klängen am Bass!) des Systems.

Glücklicherweise hatte der gute Élvis in diesem Fall ein gutes Gefühl für Bassisten, und der Titel steht in D-Dur. Aus diesem Grund werden uns hier mehrfach leere Saiten zum Spiel der Basistöne angeboten (siehe Noten). Das ist der Titel mit den Melodien und Basstönen: Auf der G-Saite spielt man die gesamte Musik, die Basistöne entweder auf der E- oder A-Saite.

Deswegen brauchen wir eine andere Anschlagtechnik, aber sie ist nicht hart und ein bisschen wie eine klassische Gitarre: wir schlagen die Basistöne mit den Däumchen. Danach spielt man die Musik mit dem Mittenfinger. Die Fachausdrücke sind "decime" und enthalten den Grundton und die dritte Note des zugrunde liegenden Akkords. Basisnote auf E-Saite plus Drittel auf G-Saite ein Bündel mehr = major-decime.

Basisnote auf E-Saite plus Dritte auf G-Saite im selben Bünde = Molldezime. Im folgenden Beispiel handelt es sich hauptsächlich um diese Dezimalstellen und die Verwendung der Ziehpunkte. Das Melodiespiel setzt sich nahezu ausschliesslich aus Dritteln oder Siebentel zusammen (gleicher Grip wie die Dezimalstellen, nur die Grundschritte zur A- statt zur E-Saite).

Zuerst sehen wir uns das ganze Paket noch einmal an, um einen kleinen Einblick zu bekommen: Auch hier ist der erste Jobstepp, die Musik zu erlernen. Wo es mir leicht möglich ist, gebe ich der Musik einen Keynote. Wir haben mit nur zwei Noten und ohne weitere Launen wieder ein absolut repräsentatives Werk geschaffen - natürlich dank der tollen Aufmachung!

Statt nur zwei Noten werden drei gespielt (aber das muss nicht sein!), das fördert die Repräsentation der Saiten. Fügen Sie dazu lediglich Ihren Finger hinzu, um die Noten auf der D-Saite (!) zu erklingen. Zum Beispiel, wenn das Orginal in Ab-Dur ist, ist es sicher einfacher, es auf einem Bass in A-Dur zu konvertieren.

Der nächste Jobstepp ist, die Musik zu erlernen, und die Basistöne hinzuzufügen, wo es möglich ist - erledigt! Natürlich mangelt es noch an einer etwas individuellen und geschmackvollen Umsetzung der Melodik, Dynamiken, etc. Hier stelle ich Ihnen die gesamte Musik sowie die erste Halbzeit des kompletten Arrangement vor.